À Propos Bio et démarche
Chaque image est pensée comme un tableau vivant, conçu en amont dans ses moindres équilibres.
Les décors ne sont pas de simples arrière-plans, mais des espaces à part entière — urbains ou bucoliques, réalistes ou plus oniriques — sélectionnés en résonance avec le sujet.
La séance devient alors une exploration intime, où le lieu, la lumière et la présence humaine s’accordent progressivement jusqu’à faire émerger une image hors du temps.
Dans cette continuité, photographie et peinture relèvent d’une même exigence. Mon travail s’inscrit dans une filiation directe avec la peinture, où chaque image se construit avec rigueur : équilibre des masses, lignes de force, profondeur et travail de la lumière.
Je recherche des images denses, silencieuses, capables de se révéler dans la durée plutôt que de se livrer immédiatement.
La genèse de mon travail s’inscrit dans un long processus de maturation, nourri par des expériences photographiques complémentaires. J’ai d’abord collaboré avec une agence spécialisée en illustration nature et paysage, où j’ai développé un regard attentif sur les espaces et les atmosphères. J’ai ensuite réalisé, pour la dernière page d’un quotidien, les portraits de personnalités nationales et internationales, ce qui m’a confronté à l’exigence du face-à-face et de la synthèse.
Parallèlement, j’ai approfondi la pratique du studio, explorant la maîtrise de la lumière et de la construction de l’image. Peintre en marge de ce parcours, je n’ai cessé de questionner les liens possibles entre photographie et peinture, cherchant à en estomper les frontières.
Cette réflexion a progressivement orienté mon travail vers une démarche singulière, guidée par une ambition constante : créer des œuvres authentiques, originales et pensées pour traverser le temps.